藝術素養指作者的藝術創作能力，作品的表現力感染力，比如画連环画，你需要了解腳本中提到的問題还需要了解后面的潛台詞，你需要有繪畫創作水平，还需要具有導演水平，比如歌手，需要一個音域寬，音色美的嗓子，需要天生的乐感，需要对词曲的充分理解能力，需要臨場发揮表現的好，藝人对藝術素養的追求永远沒有止盡。提升藝術素養要从基本功，長期藝術實踐及文化，甚至藝術哲學方面學习提高，比如國画家，需要長期臨摩与写生，需要书法，速写訓練，需要創作训練，写生則是一辈子不可丟弃的功夫。曲不離口，拳不离手，才能提升藝術素養。
1. 画画是一种艺术，也是一种兴趣爱好，每个人的兴趣并不相同但是我对画画的热爱却始终无法改变。
2. 马的尾巴上还有一个红色的开关，打开开关，便会响起一首又令人心旷神怡的乐曲，仿佛也在歌颂着和平年代的美好。是啊，战争终于结束了，大家都过着舒适的生活，这一切，难道不让人觉得开心吗?骏马每天都和妈妈在一起聊家常，陪着妈妈在田园里散步，两人幸福地活着。
3. 人们生活中缺少不了艺术，即不会欣赏艺术的人亦不会生活。
4. 我爱艺术，我不愿意放弃它。我爱艺术，我不愿意离开它。我爱艺术，爱的不能用言语来表达。艺术是我心灵的窗口，当我难过时把这扇窗户打开，会使我充满信心，给与我力量与希望。
5. 自然往往在人们不经意的地方出现，想要捕捉的时候，它们又被虚伪给替代了，所以时间上的艺术家多是画静物，天性的美在他们眼中是十分可贵的。
6. 艺术就象一个全身针刺向外发射的仙人球，给人以万千感受，让灵魂受激。
1、掌握一定的审美知识、能感受并欣赏生活、自然、艺术和科学中的美。
2、善于发现美，学会欣赏美，具有一定的艺术鉴赏力，达到课程标准要求。
3、积极参与各类健康的文化艺术活动并在参与中积极地追求美和表现美。
4、在学习和生活中有创造美的心灵和环境优美的意识。
5、有健康的审美情趣和生活情调。
6、积极参加体育活动，养成体育锻炼的习惯，具备锻炼健身的能力。
7、掌握一定的运动技能，努力达到国家规定的学生体质健康标准。
艺术素养是重要的因为艺术素养是我们个人修养和文化素养的一部分，可以促进我们的心智成长，提高我们的审美和创意能力。同时，艺术素养也可以提高我们在职业领域内的竞争力，特别是在创意产业中。艺术素养是指人们对美的感知能力和对艺术的理解和欣赏程度。艺术素养不仅仅局限于视觉艺术、音乐艺术等艺术形式，也包括文学、戏剧、摄影等多种文化形式。人们通过接触艺术作品和文化活动来提高自己的艺术素养，这不仅能够享受艺术之美，还将影响我们的人格和思维方式，让我们更加有创造力和思想深度。艺术素养的提升也是重要的社会任务，需要推广艺术教育，提高艺术品质，促进艺术文化的繁荣和发展。
艺术家之所以成为艺术家其个人的努力则起着决定性的作用，这种个人努力就是艺术修养。艺术修养的深浅决定着其作品艺术水平的高低，因此，艺术家为更好地从事艺术创作，承担社会责任，就必须不断学习、锻炼和培养，多读、多练、多实践，不断加强自身思想、知识、情感、艺术等方面的修养，逐渐形成个人风格，从而实现以创作服务社会、反映生活的目的。
写法 1、表明自己的艺术专业修养。 2、列举会的软件以及技能。 3、从得奖成绩方面进行总结。
2.
示例 本人接受过正规的美术教育,具有较好的美术功底及艺术素养,能够根据公司的需要进行设计制作,熟练掌握多种电脑制作软件,能够高效率地完成工作。本人性格开朗、思维活跃、
艺术艺术感知能力
艺术感知是学生通过多种感官，对生活、文化和科学等情境中艺术形式的感知和体验。学生在各类艺术的节奏、力度、色彩、结构等艺术语言的联觉中，形成艺术通感，探究各类艺术的独特性和关联性。
艺术审美情趣
审美情趣是学生艺术修养的精神追求，是美感愉悦、优雅气质、生命关怀的心灵建构。学生在艺术与生活、艺术与文化、艺术与科学的情境中，感受艺术魅力，体现生活情趣，追求诗意人生。
艺术创意表达
创意表达侧重于理解想象、表现创造、反思评价等艺术活动。通过艺术与生活、文化、科学紧密相关的个性化艺术创作实践，学生提高创造性思维能力、动手能力与合作能力，并将艺术课程中获得的创意表达能力运用到其他学科和生活领域。
音乐
音乐自主音乐需要
自主音乐需要是学生自觉进行音乐学习和音乐活动的基本动力，也是学生自主发展素养在音乐学科的具体体现。发展学生自主音乐需要有情感、认知和意志等不同层次，其一是对音乐产生兴趣爱好，将参加学习音乐和音乐活动作为获得快乐生活，满足审美需求的一种途径；其二是在有实际体验的情况下，主动将音乐作为保持心理健康和谐的工具；其三是把学习音乐作为提高文化修养、促进自我发展与完善的自觉追求，将参加音乐活动作为一种文明生活的方式。对于经过十余年学校音乐教育的高中生来说，自主音乐需要主要表现在：能积极参加各类音乐活动；对音乐具有一定的兴趣爱好；能经常用音乐给自己带来快乐情绪；能主动选择合适的音乐活动调节情绪、平和心理；参加音乐活动时具有较主动的审美意识。
音乐实践能力
音乐实践能力是学生音乐素养的重点。普通高中学生应具备的音乐实践能力主要包括音乐表达与表现能力、音乐欣赏与审美能力、音乐创造与想象能力、音乐交流与合作能力，其中最核心的是用音乐表达情感的能力。学生掌握音乐实践能力应以用为本，围绕学生在校时和毕业后经常进行的音乐活动，重点培养选择合适作品进行表达和交流的能力，感受和表现优秀作品的能力，即兴表演和创作的能力等。音乐能力的基础源于音乐实践经验，因此，学生应具有较丰富的歌唱和聆听经验积累，应熟悉经典音乐作品的情感内涵，应熟悉各类常用的音乐活动形式。作为音乐实践活动的基本技能，学生应能够较准确地歌唱若干首中外著名歌曲和公共活动常用歌曲，能视谱歌唱或演奏简单作品，能较好地融入集体歌唱或演奏等表演活动，以便在需要音乐的场合选用合适的形式与作品参与音乐活动。
音乐情感体验
音乐情感体验是指学生在听、唱、奏、动等音乐活动中，通过直接体验（音乐感知觉直接产生的情绪体验）和间接体验（音乐表象及联想产生的情感体验），用音乐表达与抒发情感，或从音乐感悟与激发情感，这是音乐从音响形式转化为情感本质的关键过程。音乐情感体验能力是重要的音乐素养。高中学生的音乐情感体验有三种主要实践形式：一是在音乐实践中体验美感；二是用音乐作品抒情咏志；三是通过音乐活动怡情养性。培养学生音乐情感体验能力应侧重高中阶段音乐课的实际育人功能：学生在兴致所至时能选唱昂扬、欢乐、抒情的音乐作品抒发自己向上向善爱美的志向与感情；在心理失衡时能选听励志、和谐、优美的音乐作品调节情绪和修养性情；在参加集体音乐活动时能有意识地从优秀音乐作品中感悟美德、陶冶情操；能对日常生活中尤其是网络、演出和影视中的音乐作出正确的价值评判。
音乐文化理解
音乐文化理解是重要的社会人文素养。高中学生对音乐作必要的文化理解，有助于学生从社会发展的角度认识音乐，也有助于学生从音乐发展的角度认识社会。音乐文化理解应包括认知音乐的艺术形式和文化特征；了解音乐与其他艺术的关系；理解音乐发展与社会发展的相互影响。考虑到学生高中毕业后参加音乐实践活动的实际需要，学生对音乐的文化理解应以四方面为重点：识别中国与世界音乐的主要种类与特征；认知音乐的主要形式、艺术特征与文化价值；了解音乐在舞蹈、戏剧、影视中的应用及它们的相互关系；知晓音乐发展的时代背景与社会意义。
1、亲其师，信其道，恶其师，疏其道。
2、当我年龄老去的时候，我一定留下了更多别人得不到的经验，如果我的经验和老去的年华不成正比，我才应该悲哀。(陈坤)
3、当艺术穿着破旧衣衫时，最容易让人认出它是艺术。 （德）尼采
4、雕刻是凹与凸的艺术，并不是没有光滑润饰的形状。 罗丹
5、任何美的艺术品都不可能没有一点小小的瑕疵，但真正的美却一定能够掩盖这些小小的瑕疵。 迦迪那
艺术素养指的是：自然科学知识修养，社会科学知识修养，艺术理论知识修养。
自然科学知识修养，人类社会已进入知识经济时代，科技成为第一生产力在社会生活中日益显示其巨大作用，并进入艺术创作的方方面面。
社会科学知识修养，艺术表现的对象以人为中心艺术与社会密切相关，只有具备丰厚的人文社会科学知识才能更好的了解社会，了解人与之更好的沟通。
艺术理论知识修养，尽管艺术各门类知识不同，但作为人类的精神产品有相通的共性。
艺术教育的根本任务和目标，就是培养全面发展的人才。
一是普及艺术的基本知识，提高人的艺术修养。艺术修养是人的文化修养的重要组成部分，也是人文精神的集中体现。现当代社会中的人，必须具有较高的文化修养与艺术修养，才能适应社会的发展与时代的需要。当代社会中几乎人人都离不开艺术，但要真正具备较高的艺术修养，还需要掌握艺术的基本知识和基本原理，在艺术欣赏中不断提高鉴赏能力和审美能力，把欣赏中的感性经验上升为理性认识。艺术欣赏本身就是一种再创造和再评价，只有欣赏者具有较高的欣赏能力，通晓艺术的基本知识，才能从更高的起点上去欣赏艺术作品，更充分地发挥艺术的审美功能和现实作用。
二是健全审美心理结构，充分发挥人的想象力和创造力。艺术教育之所以在整个教育中有着特殊地位与作用，是因为它可以培育和健全人的审美心理结构，培养人们敏锐的感知力、丰富的想象力和无限的创造力。艺术活动作为人的一种高级精神活动，能够极大地促进和提高人的思维能力。
三是陶冶人的情感，培养完美的人格。由于艺术是审美情感的集中体现，因而，艺术教育对于人的情感的培养与提高，有着特别重要的作用。历来的思想家、艺术家们，都之分重视艺术对于人的情感的陶冶和净化作用，强调通过艺术教育来培养人们美好、和谐的情感和心灵，从而实现完美人格的建构。艺术教育作为美育的核心内容和主要手段，正是通过以情感人、以情动人的方法，陶冶人的情操，美化人的心灵，使人进入更高的精神境界，成为一个具有高尚情操的人。
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